Поиск на сайте   |  Карта сайта
 


Часть 21

В предыдущей статье мы рассказали о видах краткосрочных рисунков, материалах для них и выразительных средствах, которые используются в набросках и зарисовках. Хотим теперь немного уделить внимание не менее важной теме, и поговорить о том, какие навыки развивают краткосрочные рисунки, что они дают начинающим художникам.

Значение их для живописцев трудно переоценить:

    • Они формируют активный и деятельный интерес к окружающей действительности, желание мгновенно зарисовать что-то интересное. Таким образом, у человека развивается умение подмечать и выражать увиденное одним росчерком пера, карандаша или фломастера. Вы начнете видеть окружающий мир любознательными глазами художника

    • Работа над набросками и зарисовками улучшает память и обостряет внимание, поскольку многие краткосрочные рисунки выполняются не с натуры, а по представлению или воспоминаниям. Ведь возможность сразу нарисовать то, что произвело впечатление, есть не всегда

    • Работу над краткосрочными рисунками можно считать самой лучшей тренировкой глазомера

    • Работая над зарисовками и набросками, вы сможете мастерски овладеть всеми материалами для рисования. У каждого из них, будь то карандаш, акварель, уголь или тушь — свои особенности, преимущества, выразительность. Знать из возможности и уметь пользоваться – огромное преимущество для художника

    • Краткосрочные рисунки позволяют наработать бесценный опыт и потихоньку вырабатывать свой стиль в рисовании, что для художника является основой мастерства и признания публикой

Особенности работы над краткосрочным рисунком с натуры

Разные виды быстрого рисунка подходят к той или иной натуре или сюжету. Например, наброски с натуры обычно рисуют со статичных объектов. Для набросков лучше всего выбирать растительные мотивы, такие как ветки, цветы, деревья.

Собираясь сделать зарисовку с объектов живой природы (птицы, звери, люди), нужно быть готовым к тому, что положение натуры может мгновенно измениться. И здесь еще важней становится способность уловить самое выразительное и основное в объекте, чтобы успеть на основе мгновенного впечатления запечатлеть его суть.

Если вы делаете набросок с неподвижной натуры, помните и о том, что в любой момент возможность наблюдать за ним может исчезнуть. Вам дается очень непродолжительное время, за которое вы должны поставить для себя художественную задачу и быстро воплотить ее на листе бумаги.

Талант художника в том и проявляется, чтобы суметь вычленить основное (позу человека или животного, оригинальный ракурс, эффектные линии ветки) и передать его самыми скромными изобразительными средствами. При ограниченном времени и скудных выразительных средствах, восприятие окружающего мира обостряется, и вы учитесь мгновенно осознавать прелесть и сиюминутность увиденного, и слушать свое сердце, которое уже знает, что и как рисовать.

Ваши руки, повинуясь возникшей эмоции, сами выберут, нарисовать ли объект единой линией, штрихами или тональными пятнами. Поэтому, делая наброски и зарисовки, следует работать быстро и уверенно, штрихами намечая на бумаге положение объекта и основные черты натуры.

Быстрые рисунки по памяти

В жизни часто бывают моменты, когда нарисовать объект сразу не получилось. Например, из окна автобуса вы увидели дерево с необычным очертанием кроны. Если вы смогли лишь наблюдать натуру, впоследствии постарайтесь запечатлеть ее по памяти. Достаньте блокнот и постарайтесь сразу же, пока впечатление еще не исчезло, сделать набросок. Художнику следует также научиться рисовать в уме, мысленно изображать увиденное, чтобы впоследствии сделать наброски на бумаге.

Наброски по представлению

Очень интересно рисовать по представлению. Обычно в памяти остаются довольно размытые образы того, что привлекло внимание в окружающем мире. Вот такие наброски обычно менее всего детализированы, поскольку они отражают самое общее впечатление, например о птице, летящей в небе.

Рисунки по памяти формируют умение рисовать не столько с натуры, сколько от себя – ведь образ, запечатленный в нашем сознании, всегда имеет индивидуальную окраску, сформированную нашей личностью. Такие рисунки развивают творческое мышление, воображение, позволяют нащупать свою особенную манеру рисования.

Делая наброски по представлению, можно готовиться к работе над задуманным произведением. Это уже будут своего рода эскизы, на каждом из которых будет особое положение и ракурс изображения. Не используйте в этой работе резинку и исправления, тогда, перелистывая все рисунки, вы сможете выбрать самый удачный из них, который и ляжет в основу картины.

Таким образом, все разновидности краткосрочного рисунка являются вспомогательными средствами при выполнении более сложных работ во всех направлениях изобразительного творчества. Они применяются в живописи, графике, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве, при создании театральных декораций, дизайне одежды, мебели, интерьеров, в ювелирном и кузнечном искусстве.

Очень важны зарисовки с натуры для мастеров декоративно-прикладного искусства. Они черпают вдохновение у природы. Множество набросков и зарисовок, сделанных с разных растений, цветов и животных позволяют им создавать уникальные орнаменты, узоры и росписи. Все подмеченное в реальном мире, в природе составляет уникальный творческий багаж художника.

И еще немного о роли рисунка

Вот и закончился наш краткий курс рисования карандашом. Если, ознакомившись со статьями этого цикла, вы испытали желание научиться рисовать, мы будем считать, что поставленная нами цель достигнута. Однако следует помнить, что овладение основами рисования — это лишь начало пути. Вам понадобятся владение приемами и средствами изображения, знание законов перспективы и правил компоновки рисунков.

Если вы хотите стать художником, вам понадобится научиться наблюдать и подмечать особенности разных объектов и явлений. Огромное значение имеет также стремление понять мир природы и общества, желание обогатить свой внутренний мир представлениями о гармонии и красоты Вселенной.

Вам предстоит научиться созерцать окружающее глазами не обывателя, а творца — человека, которому дано подметить то, что обычным людям не видно или не интересно. Вы научитесь улавливать малейшие изменения в природе, наслаждаться игрой теней и красок, мгновенно анализировать конструкцию любых объектов живой природы, бросив на них мимолетный взгляд. Так появляются первые задатки профессионального художника.

Путь к вершинам творчества лежит через осознание величия природы

Вы наверняка уже не раз замечали, что в каждом растении, цветке, природном явлении скрыта особая энергия, красота и пластика. Для того чтобы действительно научиться рисовать, важно овладеть не только приемами и законами изображения на бумаге, но и культивировать в себе любовь к природе и стремление к познанию ее гармонии.

Если вы первый раз взяли в руки карандаш, вам понадобиться терпение и уверенность в своих силах. Научиться рисовать может каждый, для этого необходимо трудолюбие и практика. Рисуйте чаще, не оставляйте своих попыток, и вскоре вы ощутите ни с чем не сравнимую радость творчества. Ведь даже маленький успех становится кирпичиком в фундаменте ваших будущих достижений в искусстве.

Справившись с первыми неминуемыми трудностями, старайтесь взять за правило рисовать всегда и везде. Позаботьтесь о том, чтобы блокнот и карандаш стали вашими вечными спутниками. Старайтесь рисовать с увлечением и трепетом, ловите порывы вдохновения и выплескивайте свои эмоции на бумаге, выражая их лаконичной линией или тональными пятнами.

Рисуйте как можно чаще, используйте разные материалы. Сделав рисование своим постоянным занятием, вы сможете уверенно продвигаться дальше. Для этого следует окунуться в мир живописи, изучать работы известных мастеров в разных жанрах. Важную роль в формировании самобытности и особой манеры художника играет посещение художественных выставок, музеев, галерей. Все это даст вам мощный импульс к творчеству.

Напоследок приведем цитату великого голландского художника Рембрандта, который сказал: «Небо, земля, море, животные, добрые и злые люди — все служит для нашего упражнения. Равнины, холмы, ручьи и деревья дают достаточно работы ху¬дожнику. Города, рынки, церкви и тысячи природных богатств взывают к нам и гово¬рят: иди, жаждущий знания, созерцай нас, воспроизводи нас. В отечестве ты откро¬ешь так много любезного сердцу, приятно¬го и достойного, что, раз отведав, найдешь жизнь слишком короткой для правильного воплощения всего этого». И пусть эти слова станут напутствием всем начинающим художникам, которые хотят добиться вершин творчества.


Каприччо. Руины церкви, сельский дом и фигуры на берегу протока лагуны

Пейзаж со всадником (Одинокие всадники)

Вид с Новой Крепости на Венецианскую лагуну в направлении Мурано


Часть 22

Мы говорили о том, что пейзажной называется живопись, в которой основные сюжеты взяты из окружающего мира. Она дает живописцу массу полезных навыков в плане работы с пространством, перспективой, композицией и светотенью.

Часть 23

Для пейзажной живописи можно использовать разные материалы. Мы уже рассказывали о них в предыдущих статьях. И все же давайте подробней рассмотрим некоторые из них, чтобы понять, в каком случае отдать предпочтение тому или иному материалу.

Часть 24

В пейзажной живописи используются разные техники рисования и материалы. Каждый из них имеет особые свойства и позволяет получать разные эффекты. В предыдущих статьях мы немного рассказывали о мягких материалах для живописи.







 
Главная > Искусство пейзажа
Перепечатка и использование материалов допускается с условием размещения ссылки Арсений Мещерский. Сайт художника.