Творчество Василия
Дмитриевича Поленова (01.06.1844 – 18.07.1927) стало одним из наиболее
значительных явлений в русской живописи второй половины XIX века.
Василий Поленов родился 1 июня 1844 года в
Санкт-Петербурге, в интеллигентной дворянской семье. Его отец – сын
академика русской словесности – был известным библиографом и археологом.
Мать занималась живописью, писала книги для детей. Бабушка Поленова
хорошо знала русскую историю и народную поэзию, рассказывала внукам
былины и народные сказки. Она поощряла внуков в занятиях живописью,
устраивала конкурсы, присуждая за лучшую работу «медаль».
Из семьи двое детей – старший Василий и младшая Елена
стали профессиональными художниками. После долгих колебаний и по
настоянию родителей Поленов поступает в 1863 году на
физико-математический факультет Петербургского университета.
Одновременно он по вечерам учится в Академии художеств, причём
занимается не только живописью, но и слушает лекции по анатомии,
строительному искусству, истории изящных искусств, начертательной
геометрии. Также Поленов занимается музыкой, поёт в студенческом хоре,
увлекается оперой.
В Академии художеств Поленов получает за свои работы
серебряные медали, а в университете переходит на юридический факультет.
Летом 1867 г посещает Францию, где побывал на Всемирной выставке
произведений народных художественных промыслов разных стран. 1872 – 1876
годы – годы пребывания Поленова за границей в качестве пенсионера
Академии. В этот период художник пробует все виды живописи и принимает
решение в дальнейшем работать в пейзажном жанре.
В 1876 г. Поленов принимает участие в
сербско-турецкой войне, где получает орден и медаль за храбрость.
Наиболее деятельная работа в жанре пейзажа начинается с марта 1877 года в
Москве. Там он создаёт картины «Московский дворик», интерьерные
изображения, которые ему особенно хорошо удаются. Поленову удаётся
передать интимный уют теремной архитектуры Древней Руси, её декоративную
праздничность. В «Московском дворике» художник отображает типичный
уголок старой Москвы, с её церквами, особнячками, поросшими травой
двориками, ясностью и тишиной. Поразительное мастерство пленэрной
живописи звучит в его картинах «Заросший пруд» и «Бабушкин сад». К
другим знаменитым картинам художника относятся «Болото с лягушками»,
«Старая мельница» и др. Отличительным качеством его работ стала их
наполненность светом и воздухом, что восхищало критику и ценителей
искусства.
1882 – 95 годы Поленов преподаёт в Московском училище
живописи, ваяния и зодчества, создаёт картины «Русская деревня»,
«Первый снег». В 1884 году посещает Константинополь, Палестину, Сирию,
Египет.
В 1893 году становится действительным членом Академии
художеств. В 1915 году строит за свой счёт Дом театрального
просвещения. В 1926 году получает звание Народного художника РСФСР.
Восхищает своей «свежестью тонов» картина Поленова
«Бабушкин сад». Картина наполнена пепельно-серыми с голубоватым и
сиреневатым отливом оттенками, песочными, серебристо-зелёными и
бледно-розовыми тонами, слитыми в единую колористическую гамму. Человек в
картине слит с природой. Художник сумел показать поэзию всем столь
привычных будней.
С 90-х годов XIX века Поленов посвящает своё
творчество природе Оки, где он жил в своём имении. Ока вдохновит
художника на множество прекрасных полотен.
Картины Поленова порождают светлое и умиротворённо-радостное настроение, от которого становится светлее и радостнее на душе.